Ocho clases en vivo con Max Sarlija y Nick Bigot. Empezás sin saber nada del engine y terminás con cuatro proyectos y un reel profesional para mostrar.
8 clases en vivo · lunes de 21 a 23 h (Argentina) · por Google Meet
Arranca el lunes 28 de septiembre
Con tu suscripción entrás en vivo y a toda la academia
La formación está incluida. No se vende aparte.
Todas las clases quedan grabadas. Si un lunes no podés, la ves on-demand mientras tu suscripción esté activa, y entregás igual.
Qué te llevás
Un reel profesional
Editado, con música y ritmo, listo para mandar a un estudio.
Cuatro proyectos terminados
Un still cinematográfico, un environment, un personaje animado y una cinemática.
Devolución sobre tu trabajo
Cada clase abre corrigiendo en vivo la entrega que venció. No es un curso grabado que mirás solo.
Tu credencial
Al completar los cuatro proyectos.
Las grabaciones
De todas las clases, para verlas on-demand mientras tu suscripción esté activa.
Toda la academia
La formación está incluida en la suscripción, que además te abre el catálogo completo.
Mirá de qué se trata
Video de presentación · pendiente de carga
Cuatro módulos, ocho clases
Módulo 1
Introducción a Unreal Engine para artistas
Arrancás sin saber nada del engine y terminás renderizando tu primera imagen con criterio de luz y encuadre.
Módulo 2
Creación de environments para cinemáticas
Construís un mundo que resiste la cámara: escala, materiales, atmósfera y look development.
Módulo 3
MetaHumans
Creás un personaje, lo vestís, lo animás y lo hacés hablar. Con mocap accesible, sin equipo de estudio.
Módulo 4
Cinemáticas con Unreal Engine
Dirigís, iluminás y montás tu cinemática. Salís con el reel editado y listo para mostrar.
Módulo 1 · Introducción a Unreal Engine para artistas
Clase 1El engine desde cero para quien viene del arte
Proyecto, Level y Content Browser: la estructura de carpetas que no se rompe a los tres días.
Navegación de viewport, transformaciones, snapping y pivotes.
Importar assets: FBX, texturas, escalas y unidades — por qué todo entra gigante o diminuto.
Materiales sin miedo al nodo: base color, roughness, metallic, normal.
Material Instances y la regla de oro: nunca se edita el material padre.
En vivo: montar un set mínimo con assets provistos.
Clase 2Luz, cámara y primer render
Lumen: iluminación global y reflexiones en tiempo real. Qué lo rompe.
Tipos de luz, unidades reales, exposición y Post Process Volume.
Cine Camera Actor: distancia focal, apertura, foco. Encuadre con criterio.
Movie Render Queue: primera salida a resolución de entrega.
Entrega 1A · vence el 12 oct ·
Set armado con luz resuelta
Entrega 1B · vence el 26 oct ·
Proyecto 1 · still cinematográfico propio, renderizado
Módulo 2 · Creación de environments para cinemáticas
Clase 3Construir el set
De la referencia al blockout: escala humana, líneas de fuga, composición al servicio de la cámara.
Fab y Quixel Megascans: qué bajar y qué no. Kitbashing para vestir sin modelar todo.
Nanite: qué convierte y qué no (translúcidos, deformables), y Virtual Shadow Maps.
World Partition y organización de niveles: trabajar sin fundir la máquina.
Clase 4Vestir el mundo y look development
Landscape y foliage: terreno, dispersión, viento.
Atmósfera: Sky Atmosphere, Exponential Height Fog, Volumetric Fog y haces de luz.
Materiales de environment: vertex paint, decals, desgaste y suciedad.
Look dev: paleta, contraste, hora del día y trabajo con referencia fotográfica.
Entrega 2A · vence el 9 nov ·
Blockout del environment con escala y layout resueltos
Entrega 2B · vence el 23 nov ·
Proyecto 2 · environment cinematográfico terminado, tres encuadres
Módulo 3 · MetaHumans
Clase 5Crear y customizar el personaje
MetaHuman Creator: construir un personaje desde cero, del blend a la escultura de rasgos.
Grooms: pelo, cejas, barba, y qué cuesta en render.
Ropa y accesorios: qué se puede resolver adentro y qué hay que traer de afuera.
Traerlo al proyecto: niveles de detalle, materiales de piel y ojos.
Clase 6Animarlo, hacerlo hablar y capturarlo
Animación de cuerpo: retargeting sobre el esqueleto de MetaHuman y biblioteca de animaciones.
Control Rig: ajustar a mano lo que la animación de biblioteca no da.
Lipsync y performance facial: de audio a animación facial.
Mocap accesible: captura facial con iPhone y Live Link Face; captura de cuerpo por video. El iPhone es opcional y se muestra la alternativa.
Entrega 3A · vence el 7 dic ·
Personaje creado y customizado, presentado con luz de retrato
Entrega 3B · vence el 11 ene ·
Proyecto 3 · personaje propio animado con diálogo y lipsync
Módulo 4 · Cinemáticas con Unreal Engine
Clase 7Sequencer y lenguaje de cámara
Sequencer a fondo: pistas, keys, subsecuencias y cortes.
Cámaras en secuencia: lentes, profundidad de campo y por qué un movimiento mal justificado se nota.
Dirigir al personaje dentro de la cinemática: entradas, marcas y tiempos.
Iluminación cinematográfica por plano y continuidad entre planos.
Clase 8Salida final y armado del reel
Movie Render Queue de producción: passes, EXR, anti-aliasing, deferred contra path tracer.
Color grading: en engine y en post. Cuándo conviene cada uno.
Edición y ritmo: cómo se corta un reel para que el mejor trabajo esté en los primeros diez segundos.
Música y sonido: el criterio que separa un reel amateur de uno profesional.
Dónde publicarlo y cómo presentarlo a un estudio.
Entrega 4A · vence el 25 ene ·
Cinemática cortada, sin grade final
Entrega 4B · vence el 8 feb ·
Proyecto 4 · cinemática final renderizada y reel profesional editado
Cómo funciona
Clases en vivo los lunes
Lunes de 21 a 23 h por Google Meet, una clase cada 15 días, con receso de verano entre el 7 de diciembre y el 11 de enero. Preguntás en el momento y ves cómo se resuelve.
Grabado y asincrónico
Si no llegás al vivo, la clase queda grabada y la ves on-demand. El grupo en vivo es para la corrección en el momento; la grabación queda disponible mientras tu suscripción esté activa.
Una entrega por clase
Cada entrega se corrige en vivo al abrir la clase siguiente, con receso de verano entre el 7 de diciembre y el 11 de enero. La última, tu reel final, se devuelve por escrito.
Cuatro proyectos que arman el reel
Cada módulo cierra con una pieza terminada. Las cuatro son el reel de la última clase.
121:00 a 23:00 h (Argentina)El engine desde cero para quien viene del arte
221:00 a 23:00 h (Argentina)Luz, cámara y primer render
321:00 a 23:00 h (Argentina)Construir el set
421:00 a 23:00 h (Argentina)Vestir el mundo y look development
521:00 a 23:00 h (Argentina)Crear y customizar el personaje
621:00 a 23:00 h (Argentina)Animarlo, hacerlo hablar y capturarlo
Receso de verano entre el 7 de diciembre y el 11 de enero
721:00 a 23:00 h (Argentina)Sequencer y lenguaje de cámara
821:00 a 23:00 h (Argentina)Salida final y armado del reel
La entrega final del reel vence el
.
Quién la dicta
Los dos instructores
Dos perfiles que trabajan en producción: dirección de pipeline y dirección de imagen.
Director fundador
Max Sarlija
Dirección · pipelines CGI, Unreal y Virtual Production
Instructor autorizado de Unreal Engine por Epic, fundador de Max Sarlija Academy (Unreal Authorized Training Center) y reconocido como Autodesk Educator. Lidero proyectos y capacitaciones para estudios AAA en cine, videojuegos, broadcast y Virtual Production.
Unreal Authorized Training Center · Epic Games
Autodesk Educators · docencia reconocida por Autodesk
+15 años formando talento en LATAM y EE. UU.
Instructor · Cinematic Artist · Unreal Engine
Nick Bigot
Luz, color y narrativa · imagen y sonido para piezas de alto impacto
Soy Nick, Cinematic Artist especializado en Unreal Engine, con enfoque en la creación de piezas audiovisuales de alto impacto visual mediante herramientas de tiempo real. Mi trabajo se centra en el desarrollo de entornos, iluminación y narrativa cinematográfica, integrando técnica y sensibilidad artística para lograr resultados de calidad profesional.
Complemento esta especialización con experiencia como filmmaker, fotógrafo y colorista, lo que me permite abordar cada proyecto de forma integral, desde la concepción visual hasta la postproducción, manteniendo coherencia estética y control creativo en todas las etapas.
En paralelo, me desempeño como músico, compositor y productor, incorporando el lenguaje sonoro como parte fundamental del proceso creativo. Esta combinación de disciplinas me permite desarrollar proyectos audiovisuales completos, donde imagen y sonido se potencian para construir experiencias inmersivas y narrativas sólidas.
He complementado mi formación en instituciones como Max Sarlija Academy, la Universidad Tecnológica Nacional (UTN Buenos Aires) y Facultad de Humanidades, Artes y Ciencias Sociales - UADER, además de especializaciones en áreas como “Composición para Cine y Videojuegos”, “Color en el Cine”, entre otras, fortaleciendo tanto mi base técnica como mi desarrollo artístico.
Unreal Authorized Training Center
Autodesk Educators
Trabajos de alumnos
Piezas de ediciones anteriores de la formación de Unreal, con el nombre de quien las hizo.
Alejandro Trejo
Cristhian Perez
Franco Oliva
Franco Oliva
Franco Oliva
Franco Oliva
Franco Oliva
Guido Olivera
Guido Olivera
Juan Díaz
Juan Díaz
Lucía Dahir
Lucía Dahir
Lucía Dahir
Lucía Dahir
Milo Revillard
Milo Revillard
Milo Revillard
Milo Revillard
Milo Revillard
Nicolás Piloni
Nicolás Piloni
Nicolás Salgado
Nicolás Salgado
Valentín Marichich
Valentín Marichich
Cristhian Perez
Lucía Dahir
Milo Revillard
Milo Revillard
Alumno de la formación
Para quién es
Artistas 3D que quieren pasar a tiempo real.
Motion designers, arquitectos e ilustradores que necesitan render y cámara.
Gente que viene de cine o fotografía y quiere dirigir dentro de Unreal.
No es para:
Quien busca programar gameplay o desarrollar videojuegos. Acá no se escribe código.
Qué necesitás
Windows 10 u 11 con placa de video dedicada, mínimo 6 GB de VRAM (RTX 2060 o superior recomendada).
16 GB de RAM como mínimo; 32 GB recomendados.
SSD con al menos 100 GB libres.
Unreal Engine 5.x, que es de descarga gratuita.
En Mac funciona con limitaciones: Nanite y Lumen no rinden igual. Te lo decimos antes, no después.
iPhone con Face ID: opcional, solo para la captura facial del módulo 3. Hay alternativa para quien no tiene.
Tu lugar sale con la suscripción
La formación no se vende aparte. Está incluida en STUDIO PRO, que además te abre
todo el catálogo de la academia.
Con tu suscripción entrás en vivo y a toda la academia
La formación está incluida. No se vende aparte.
Todas las clases quedan grabadas. Si un lunes no podés, la ves on-demand mientras tu suscripción esté activa, y entregás igual.
Tu credencial
Credencial emitida por Max Sarlija Academy, centro autorizado por Epic Games y Autodesk.
Se emite al completar los cuatro proyectos de la formación.
Preguntas
¿Y si un lunes no puedo?
Queda grabado. La ves on-demand mientras tu suscripción esté activa y entregás igual. El grupo en vivo es para la corrección en el momento.
¿Necesito saber Unreal Engine?
No. El módulo 1 arranca desde la interfaz. Ayuda haber tocado algún software 3D, pero no es requisito.
¿Necesito programar?
No. Cero código en toda la formación.
¿Qué máquina necesito?
Windows con placa dedicada de 6 GB de VRAM o más, 16 GB de RAM y 100 GB libres. El detalle completo está más arriba.
¿Unreal Engine cuesta?
No. Es gratuito para uso educativo y para proyectos por debajo del umbral de facturación de Epic.
¿Cuántos cupos hay?
El grupo en vivo tiene cupo limitado porque cada entrega se corrige de forma personalizada. No publicamos el número: cerramos las reservas cuando el grupo está completo.
¿Qué pasa si me doy de baja a mitad?
El acceso al vivo, a las grabaciones y a las entregas depende de tener la suscripción activa.
¿Qué credencial recibo?
Credencial emitida por Max Sarlija Academy, centro autorizado por Epic Games y Autodesk. Se emite al completar los cuatro proyectos.
Arranca el lunes 28 de septiembre
Con tu suscripción entrás en vivo y a toda la academia
La formación está incluida. No se vende aparte.
Con tu suscripción entrás en vivo y a toda la academiaLa formación está incluida. No se vende aparte.
LucasAtención a Artistas · En Línea
Descuento activo
Suscripción · Academia
Tu lugar en la Academia, con un beneficio reservado para vos.
Activá tu acceso completo al portal de alumnos. Tu descuento queda aplicado
automáticamente en el checkout.
✓ Acceso total desde el día uno: clases, recursos descargables y entregas con feedback real.
✓ Comunidad activa de artistas + correcciones personalizadas de tu trabajo.
✓ Sin permanencia: cancelás en 1 click cuando quieras.
Elegí tu plan para empezar:
——
Suscripción recurrente · cancelás cuando quieras. En el siguiente paso elegís moneda y pasarela.
Suscripción · —
Paso 1 de 4
Referido por—
Invitación founder · precio fundador garantizado
Empezá tu acceso
1Identidad
2Contacto
3Perfil
4Pago
🔒 Pago seguro
Cancelás cuando quieras
Acceso inmediato
Los valores se guardan en este navegador para seguir probando al recargar.
Usamos cookies propias y de terceros para analítica y para mejorar tu experiencia.
Podés aceptarlas o rechazar las no esenciales. Más info en nuestra
Política de Privacidad.